|
|
|
|
|
|
|
Am 25. Mai 2018 tritt die europäische Datenschutzgrundverordnung (EU-DSGVO) in Kraft, diese soll europaweit für eine erhöhte Sicherheit Ihrer persönlichen Daten sorgen. Aufgrund dieser Verordnung möchten wir Sie darüber informieren, dass wir Ihre persönlichen Daten (Name, E-Mail) ausschließlich zum Zweck des Newsletter-Versands verwenden. Ihre Daten werden sorgsam behandelt und nicht an Dritte weitergegeben.
Wenn Sie auch weiterhin Informationen zu Ausstellungen(-beteiligungen), Events der Mitglieder des Alumnivereins der Akademie der bildenden Künste Wien erhalten wollen, brauchen Sie nichts weiter zu unternehmen . Sie erteilen uns damit die Genehmigung, Sie auch zukünftig per Email am aktuellen Stand zu halten.
Sollten Sie in Zukunft jedoch keine Informationen mehr von uns erhalten wollen, bitten senden Sie eine Mail an
 alumni@akbild.ac.at
. Mit der Abmeldung werden all Ihre Daten aus unserem Verteiler gelöscht. Ihre Einwilligung können Sie auch zu einem späteren Zeitpunkt jederzeit widerrufen.
Wir bedanken uns für Ihre Mithilfe und würden uns freuen, Sie auch nach dem 25. Mai 2018 zu unseren Abonnent_innen zählen zu dürfen.
Mit herzlichen Grüßen,
Alumniverein der Akademie der bildenden Künste Wien
ENGLISH VERSION
On May 25, 2018, the new EU General Data Protection Regulation that serves to increase the security in handling personal data comes into being throughout the EU. Due to this regulation, we would like to inform you that we use your email address exclusively for the purpose of sending out our occasional digital newsletters. Your data is handled carefully and not disclosed to third parties.
We would like to keep you informed about our exhibition(-participations), events from our members of the Academy's Alumni Club. If you wish to continue to receive information in the form of the digital newsletter, no further action is required . By doing nothing you grant us the permission to keep you updated via email.
If you do not wish to receive any further information in the future, please unsubscribe by sending an email to
alumni@akbild.ac.at
. By doing so, all your data will be deleted from this mailing list.
We thank you for your help and look forward to keeping you in our distribution list after May 25, 2018.
Kind regards,
Alumni Club of the Academy of Fine Arts Vienna
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
4EVER AND SPACE
22. & 23.05.2018
Künstler_innen:
Jennifer Gelardo, Katharina Höglinger, Line Finderup Jensen und Thea Moeller
Kuratorin : Hannahlisa Kunyik
Mit Jennifer Gelardo, Katharina Höglinger, Line Finderup Jensen und Thea Moeller sind vier zeitgenössische künstlerische Positionen eingeladen, sich auf der Bühne der Kunsthalle Turnhalle auszubreiten und Haltung einzunehmen. In den vorgefundenen Gegebenheiten inszenieren die Künstlerinnen die je eigenen Medien Performative Installation, Malerei, Video Animation und Skulptur.
(Anti-)virtuos und (anti-)genial beherrschen sie dabei ihre Instrumente: Humor, konzeptuelle Fragilität, figurative, räumliche und materielle Intelligenz oder aber die gebrochene Narration und bringen damit the state of the art auf ein higher level. Kunsthalle Turnhalle eröffnete im April 18 seine Produktion von Diskursformaten, 4ever and space ist ihre erste Ausstellung.
Programm:
22.05.2018
17.30: Open Doors
18.00: Artist Talk
19:00 - 22:00: Eröffnung
ab 22.00: Turnhalle Café
23.05.2018
11:00 - 19:00: Ausstellung
Kunsthalle Turnhalle im brick-5, Herklotzgasse 21, 1150 Wien
 www.facebook.com/events/151684325679160
|
|
|
|
|
|
|
|
VIKTOR LUNDGAARD VS. BIRKE GORM: CUTTADA SHOB
Eröffnung: 22.05.2018, 17.00 h
Ausstellungsdauer: bis 12.06.2018
Künstler_innen:
Elisa Barrera, Michael Bauer, Elisa Bergmann, Lorenzo Bernet, Beatrix Curran, Masha Dabelka, Karoline Dausien, Pablo Ehmer, Max Engel, Alexander Goll, Birke Gorm, Benjamin Grodin, Philipp Grünewald, Andreas Harrer, Sophie Hammer, Caecilie Heldt, Laura Hinrichsmeyer, Anna Holtz, Katharina Hölzl, Christian Ingemann Hansen, Fabian Leitgeb, Shira Lewis, Victor Lizana, Viktor Lundgaard, Martin Martinsen, Billie Meskens, David Misteli, Tanja Nis-Hansen, Astrid Kajsa Nylander, Cecilie Nørgaard, Stine Ølgod, Ivan Pérard, Lucia Elena Pruša, Aline Sophie Rainer
Barbara Reisinger, Martyn Reynolds, Yves-Michele Saß, saxpublishers, Titania Seidl, Lennart Schweder, Michaela Schweighofer, Marina Sula, Eugen Wist, Min Yoon, Jana Zaharijevic, Benjamin Zivota, Julia Znoj
and more...
Pina, Große Neugasse 44, 1040 Wien
http://pinavienna.eu
|
|
|
|
|
|
|
|
VERA KLIMENTYEVA: HIS MOM
Eröffnung: 22.05.2018, 19.00 h
Ausstellungsdauer: bis 29.05.2018
HIS MOM / SEINE MUTTER ist eine Zusammenstellung aus neuen und älteren Arbeiten der Künstlerin Vera Klimentyeva. Im Zentrum steht eine Frauenfigur, die durch ihre "Insignien" zur Madonna erhoben werden kann. Maria hat in Russland eine besondere Bedeutung und wird vom einfachen Volk als Beschützerin verehrt. Die Mutter aller.
Maria ist ein Frau die einen Sohn geboren hat, durch einen Mythos wurde sie zur Mutter Gottes erhoben. Per se bleibt sie eine Frau, die ein Kind geboren hat, eine natürliche Art der Erneuerung/Fortsetzung der Menschheit/Reproduktion. Wie jede Mutter verspricht auch Maria Schutz zu spenden, aufzupassen, Unheil abzuwenden.
Doch was passiert, wenn die "Insignien" ausgetauscht werden, wenn der Schleier zum Kopftuch wird, das Kind zur Kalaschnikov, das Kreuz zur Sichel?
Galerie Schleifmühlgasse 12-14, 1040 Wien
http://cargocollective.com/veraklimentyeva
http://12-14.org
|
|
|
|
|
|
|
|
GEORG SALNER: INDIVIDUAL CODE
Eröffnung: 23.05.2018, 18.00 h
Ausstellungsdauer: bis 21.06.2018
Georg Salner schafft – inspiriert durch IT und Medienwelten - eine Synthese zwischen Abstraktion und Gegenstand. Seine Arbeiten streifen an die Materie der Alltagskultur, Grafik-Design, Mathematik und Typografie. Sein geometrisches Formenvokabular beinhaltet Grundstrukturen von digitalen Benutzeroberflächen oder Textdisplays sowie Icons, Brands und Codes. Eine wesentliche Funktion in seiner Arbeit ist es einen Spannungsmoment zu kreieren wie z.B. zwischen analog und digital, geometrisch und organisch oder Serialität und Eigenständigkeit. In seinen Gemälden erzeugt Georg Salner eine poetische Kunstsprache dessen Basisparameter Kommunikation, Systeme, Alphabet, Numerik, Warenwelt, Technologie und Philosophie sind.
Galerie Martin Suppan, Habsburgergasse 5, 1010 Wien
https://georgsalner.net
https://de.wikipedia.org/wiki/Georg_Salner
|
|
|
|
|
|
|
|
DANIEL LEIDENFROST: SPACE
Eröffnung: 23.05.2018, 19.00 h
Ausstellungsdauer: bis 07.07.2018
"Wie immer bei Daniel Leidenfrost handelt es sich bei diesen tenebreusen Arrangements um seine persönliche, idiosynkratische Inszenierung eines Nicht-Ereignisses, das als Modell en miniature installiert und dann mit einer Kamera täuschend echt dokumentiert wird..." Aus: Thomas Miessgang "Meteorit"
Projektraum Viktor Bucher, Praterstraße 13/1/2, 1020 Wien
www.projektraum.at
|
|
|
|
|
|
|
|
ANNA WITT: HUMAN FLAG
Artist Talk: 23.05.2018, 18.00 h
Anna Witt geht in ihrer Einzelausstellung dem Themenkomplex Arbeit und Körper nach. Erkunden Sie bei diesem gemeinsamen Rundgang mit der Künstlerin und Kuratorin Luisa Ziaja die Ausstellung und erfahren Sie mehr über Zusammenhänge und Hintergründe der gezeigten Werke. Im Anschluss an das Künstlerinnengespräch findet um 19 Uhr ein Screening mit Videoarbeiten von Anna Witt im Blickle Kino im Belvedere 21 statt.
Beledere 21, Arsenalstraße 1, 1030 Wien
https://www.belvedere21.at/kalender21&et=ET000081621
|
|
|
|
|
|
|
|
BUCHSTABENFEST 2018
Eröffnung: 24.05.2018, 15.00 h
Ausstellungsdauer: bis 28.07.2018
Künstler_innen:
Harald Anderle, Helene Baur, Joachim Baur, Herbert Brandl, Bazon Brock, Nadežda Čačinovič, Christian Egger, Jack Henrie Fisher, Karin Frank, Wolfram Hahn, Veronika Hauer, Sabine Hauswirth, Youki Hirakawa, Karmen Jančar, Josef Klammer, Isabella Kohlhuber, David Kranzelbinder, Elfriede Jelinek, Branko Lenart, Thomas Metzner, Vera Ida Müller, Jeni Noltcheva, Jörg Piringer, Claudia Plank & Hans Werner Poschauko, Johannes Pohorely, Christian Polansek, Nora Proske, Gerhard Raab, August Ruhs, Gerhard Rühm, Ferdinand Schmatz, Alan Smart, Emilia Smokova, Wolfgang Straßnig, Jasmin Trabichler, Magda Tothova, Peter Weibel, Nikolaus Weitzer, Franz West, Angela Wiedermann, Nives Widauer, Klaus Dieter Zimmer, Heimo Zobernig.
LETTER-DEMO: Zollamt / Amtsplatz - Zollamt / Gebäude_S - Zollamt / Gebäude_N_Garage - Zollamt: Border Zollamt / Amtsplatz - Zollamt / Gebäude_S - Zollamt / Gebäude_S_Kantine - Zollamt / Gebäude_N_Garage - Zollamt
LETTER-PERFORMANCE: Jörg Piringer
SONDEREDITION SICHELDORFER HEILWASSER: Elisabeth von Samsonow, 2018
ZOLLAMT KANTINE: TERANGA RESTAURANT-BUFFET: Bambo Sane-Rauter
Zollamt, Stadtgrabenstrasse 33, 8490 Bad Radkersburg
www.zollamt.tv/buchstabenfest-2018
|
|
|
|
|
|
|
|
ÜBER_LEBEN - ENTROPY
Eröffnung: 24.05.2018, 19.00 h
Eröffnung mit:
Peter Neuwirth (Vorsitzender der Kulturkomission Margareten)
Andreas Spiegl (Akademie der bildenden Künste Wien)
Thomas J. Jelinek - Einführung in die Performance
20:15 h: Performance :
OPERA of ENTROPY (Reenactment der medialen Musikperformance)
ca 21:00 h: Screening
Kurzdokumentation „Gehirnwaschsalon ENTROPY von Michael Loizenbauer
und Eröffnung des Dokumentationskinos zum ENTROPY-project
Ausstellungsdauer: bis 16.06.2018
Künstler_innen:
Florian Bogner (AT), Christian Faubel (DE), Prof. Stefan Glasauer (DE), Max Hoffmann (US/AT), Friedrich Hausen (DE), Prof. Margarete Jahrmann (AT), Marian Kaiser (DE), Florian Kmet (AT), Peter Koger (AT), Käthe Kruse (DE), Ulli Kühn (AT), Micheal Loizenbauer (AT), Barbara Lubich (DE), Prof. Armin Medosch (AT), Gerald Nestler (AT), Pit Noack (DE), DI. Tobias Nöbauer (AT/US), Hanada Al Refai (SY), MELA Marie Spaemann (AT), Lucie Strecker (DE), Christina Hartl-Prager (AT), Roman Harrer (AT), Louise Linsenbolz (AT), Thomas Wagensommerer (AT) u.a.
ENTROPY ist eine mediale Raum-Installation, die über die gegenwärtigen Diskurse aus Wissenschaft, Technik, Ökonomie, Politik und Kunst, ein Realitätsbild der Gegenwart herstellt. Über ein Monat wird ein temporäres, kollaboratives Kunst-LABor, das am transdisziplinären Diskurs zur Erkundung des Entropie Begriffes arbeitet, im Ausstellungsraum des Künstlerhaus 1050 eingerichtet und als begehbare mediale Installation gezeigt.
Ein Projekt von Thomas J. Jelinek in Kooperation mit dem Komponisten und Sound-architekten Jorge Sánchez-Chiong.
Künstlerhaus 1050, Siebenbrunnengasse 19-21, 1050 Wien
www.k-haus.at/de
|
|
|
|
|
|
|
|
CURATOR'S DESKTOP
Eröffnung: 24.05.2018, 19.00 h
Ausstellungsdauer: bis 04.08.2018
Künstler_innen:
Markus Burgstaller, John Cyr, Matthias Hermann, Tamara Horakova + Ewald Maurer, Michael Huey, Doris Krüger + Walter Pardeller, Claudia Rohrauer, Hessam Samavatian, Gregor Schmoll, Sophie Thun, Irene Topcic, Michael Vorfeld, Anita Witek
Kuratorin : Ruth Horak
.,Jede Ausstellung beginnt mit einem vollen Schreibtisch. Überall liegen und stehen Bücher, Texte und Fotos von meinen ,objects of desire', die ästhetisch und inhaltlich ungewöhnliche Bildansätze verfolgen und motivisch oft mit dem Alltag der Fotografie flirten. Die Künstler_innen greifen obsolete Materialien auf oder bauen Apparate (um),sie arbeiten mit inversen oder Sofortbild-Prozessen und belichten analog und digital, technisches Bild trifft auf künstlerisches Konzept, darkroom auf lightroom: Glühbirnen, Entwicklerschalen, Lichtschutzsäcke, Polaroid-Chemie, amorphe Formen, fragile Oberflächen, Transparenz und Täuschung, Negativ und Fotogramm. Und wie auf dem (analogen und digitalen) Schreibtisch eines Kurators stehen den Originalen assoziativ Referenzen zur Seite, um Sinnliches begrifflich fortzuführen.” – Ruth Horak
Brotfabrik Summer Festival : 16.06.2018 - Photobook Special (10 am - 6 pm) and Anzenberger Masterclass group exhibition (opening at 7 pm)
Anzenberger Gallery, Absberggasse 27, 1100 Wien
www.anzenbergergallery.com
|
|
|
|
|
|
|
|
RISING UP-FLOWING DOWN
Eröffnung: 24. Mai 2018, 18.00-22.00 h
Programm
in der Ausstellung: 25. Mai, 12.00 – 22.00 h
Künstler_innen :
Martin Chramosta (CH), Stefan Fraunberger (A), Thomas Grill (A), Regina Hügli (CH), Barbara Anna Husar (A), Inbetween Collective – ortspezifische Arbeiten und Interventionen
(Anne Glassner (A), Laurie Sheridan (US), Bartaku (BEL), Seila Fernandes Arconada (ESP)), Nicole Krenn (A), Alfred Lenz (A), Svenja Plaas (CH), Sarah Rechberger (A), Elisabeth Schafzahl (A), Daniel Spoerri (CH), Benjamin Tomasi (A), Nives Widauer (CH)
Kuratorinnen : Anne Glassner und Regina Hügli
Was aufsteigt und niederfließt ist ein interdisziplinäres Ausstellungsprojekt zu den Themen Wasserkreislauf, Organismen und Bewusstsein, das im Mai 2018 im historischen Wasserturm in Wien Favoriten stattfindet. Die Präsentation von Installationen, Videokunst und Audioarbeiten dient als Rahmen für eine Reihe von Veranstaltungen, wie Liveperformances, Workshops und wissenschaftliche Vorträge.
Wasserturm Wien, Windtenstraße 3, 1100 Wien
http://risingup-flowingdown.reservoir-project.org
|
|
|
|
|
|
|
|
FISHBOWL
Eröffnung: 25.05.2018, 19.00 h
Ausstellungsdauer: bis 08.06.2018
Künstler_innen:
Andrea Heyer, Linus Riepler, Michael Gumhold, Milan Mladenovic, Olaf Osten, curated by Michael Scott Hall
An exhibition with fluid spatial references, simultaneously transparent and opaque, reflecting our self-obsessive cultural moments.
Raumstation, Schikanedergasse 2/6, 1040 Wien
www.raumstation.space
|
|
|
|
|
|
|
|
SUPER COLLECTORS
Eröffnung: 25.05.2018, 19 - 22 Uhr
Offener Samstag: 26.05.2018, 14 - 18 Uhr
Ausstellungsdauer: 26.05. bis 15.06.2018
Künstler_innen:
Aldo Giannotti / Bianca Pedrina / Marianne Lang / Bartosz Dolhun / Edin Zenun / Anya Triestram / Imre Nagy / Ben Reyer / Anna Reisenbichler / Michael Fanta / EY (Simona Donosa & William Knaack) / Markus Zeber / Markus Benjamin Riedler / Andreas Perkmann Berger / Sophie Dvořák / Hong Zeiss
SUPER Collectors ist das Einstiegsformat zum Sammeln von Kunst. Die regelmäßig stattfindende Verkaufsausstellung verfolgt das Ziel, zur Plattform für eine neue Generation von KunstsammlerInnen zu werden.
Die Erfahrung von fünf Jahren Ausstellungsgeschehen im Kunstraum SUPER hat gezeigt, dass Besucher Interesse am Erwerb von Kunstwerken haben und die Präsentation von künstlerischen Positionen als anregend und zugänglich empfinden.Die Erweiterung des Ausstellungsprogramms um das neue Format SUPER Collectors ist eine Reaktion darauf. Die Präsentation der rund 40 Werke wird von einem Katalog begleitet.
DOWNLOAD KATALOG
 http://neu.supersuper.at/wp-content/uploads/2018/05/Katalog-SUPER-Collectors-1-1.pdf
Preise und Verfügbarkeit auf Anfrage.
Super, Schönbrunnerstraße 10, 1050 Wien
www.supersuper.at
|
|
|
|
|
|
|
|
NOR HEAT NOR GLOOM OF NIGHT
Exhibition dates: May 26 – June 17, 2018
Artists: Arno Böhler & Susanne Valerie Granzer, DIE DAMEN, Danica Phelps, Elke Silvia Krystufek, Joseph Dumbacher John Dumbacher, Kelly Ann Gardener, Manuel Carreon Lopez, Michael Niemetz, and Sara Drake & Nina Sarnelle
Curators: Johanna Braun & Lisa Stuckey
NOR HEAT NOR GLOOM OF NIGHT ties the various themes surrounding the post office as both topos and place between private and public domain to pressing questions concerning transgression, censorship, and migration. Transcontinental and international train-, truck-, ship-, and air mail carrier routes such as contemporary digital systems connect through love letters, political activism, obituaries, bills, governmental notifications, complaints, and ‘correspondence art.’ But these networks and nervous systems imply as well disconnection, staying on hold, undeliverability, and blanks of various kinds.
While the exhibition’s title is partly inspired by the United States Postal Service creed, the exhibition’s display is influenced by the urban planner Otto Wagner. The year 2018 marks the 100th anniversary of his death. One of the architecturally most outstanding postal offices of the 20th Century is the Austrian Postal Savings Bank (Österreichische Postsparkasse) in Vienna, in which Wagner followed the ideals of Secession—a progressive group of artists, architects, and designers who favored collaborative models of creation over individual authorship to create a Gesamtkunstwerk: the ‘total work of art.’
Tiger Strikes Asteroid Los Angeles, The Bendix Building, 1206 Maple Avenue, 5th floor, #523, Los Angeles, CA 90015
www.tigerstrikesasteroid.com/tagged/norheatnorgloomofnight
|
|
|
|
|
|
|
|
REGINA ZACHHALMEL: VON DER UMWERTUNG DER DINGE
Eröffnung: 27.05.2018, 17.00 h
Ausstellungsdauer: bis 22.06.2018
Regina Zachhalmel geht in ihrer konzept- und handlungsorientierten Kunstpraxis von der Wahrnehmung der Bild-Kultur aus, wobei zentrale Kategorien des Kunstwerks wie Motiv, Formprozess, Wert, Erscheinungs- und Deutungsbild neu verhandelt werden. Von primärem Interesse ist aber nicht das Motiv an sich, sondern vielmehr das, was mit ihm in der künstlerischen Auseinandersetzung und im Wahrnehmungsprozess geschieht.
Die Künstlerin sondiert und recherchiert dazu sowohl in der Welt der Kunst als auch im Bereich der Dinge des Alltags. In einem künstlerischen Aufwertungsprozess wird den meist billig produzierten Ausgangsmaterialien ein eigenständiger Charakter geschaffen, das Objekt wird ästhetisch auf- und umgewertet.
Mag. Dr. Ursula Fischer, Galerie am Lieglweg 23, 3040 Neulengbach
www.galerieamlieglweg.at
www.zachhalmel.com
|
|
|
|
|
|
|
|
EVA KADLEC: BIG MOOD
Eröffnung: 30.05.2018, 19.00 h
Ausstellungsdauer: bis 01.07.2018
Auf „die feinen Unterschiede“ kommt es an. Pierre Bourdieu hat in seinem Hauptwerk dargelegt, dass der persönliche Geschmack maßgeblich durch so- ziale Prägung entsteht. Daraus resultieren unterschiedliche Lebensweisen und Wahrnehmungen der Gesellschaftsschichten. Worauf kommt es an, wie äußern sich derartige Unterschiede? Mit dieser komplexen Fragestellung setzt sich Eva Kadlec in ihrem Werk auseinander. Wodurch definiert sich der Übergang zwischen high und low art, wer zieht die Grenze zwischen Handwerk und Kunst, zwischen Dilettantismus und ernsthafter, akademischer Auseinandersetzung?
Eva Kadlec interessiert immer auch der feministische Zugang. Sie ortet einen Unterschied in der Zuweisung von typisch „weiblichen“ und „männlichen“ Materialien, Textil steht hier dem Stein gegenüber. Am Beispiel von Marmor untersucht sie sowohl dessen Wirkung als behauener Stein als auch als mar- morierte „Bildfläche“. So reicht ihre Auseinandersetzung von der Bearbeitung einer Marmorplatte mit Hammer und Meißel bis zur Umsetzung der typischen Erscheinung marmorierter Flächen als Malerei auf verschiedenen Trägern. Den spezifischen Oberflächenqualitäten widmet sie ihr besonderes Interesse.Text: Michaela Nagl
Wien Museum MUSA
,Startgalerie
, Felderstraße 6-8, 1010 Wien
www.musa.at
evakadlec.tumblr.com
|
|
|
|
|
|
|
|
URBAN GRÜNFELDER: FOUND A MENTALISM II
Exhibition dates: 1 June – 29 July 2018
Artists:
(Main Hall / hallway) Martin Müller, Stephanie Marx, Mavi Garcia, Urban Grünfelder, Ekkehardt Tischendorf, Paolo Assenza, Nathalie Bertrams, Daniel Kiczales
European Capital of Culture Valletta 2018
In the context of the new Biennale Concept of the OSTRALE we will be involved in the „European Capital of Culture Valletta 2018“ at the Museum „St. James Cavalier“, at the „German Maltese Circle“ and at „Valletta Contamporary“ in Malta from May to July 2018
Fondazzjoni Kreattività of St. James Cavalier
Venue: Space A, B, C1-C4, Spot A & B, St James Cavalier
www.gruenfelder.at
www.kreattivita.org/en/event/found-a-mentalism-ii
www.ostrale.de/en/OSTRALE/Valletta-2018.html
www.valletta2018.org
|
|
|
|
|
|
|
|
PERFORMANCE BRUNCH #10 MUSI REAL
am 02. und 03.06.2018
Künstler_innen:
Patric Redl
Monika Rabofsky
Anne Glassner Nicole Krenn Hartwig Hermann Fred Riegler Lena Saukel Eva Müller Ekehardt Rainalter sowie Veronika Merklein (Verköstigung)
Zum gemütlichen Wochenend-Brunch servieren wir Ihnen Performance-Arbeiten und kulinarische Gaumenfreuden. Sie sind eingeladen mit allen Sinnen zu genießen. Das Format Performance Brunch präsentiert zeitgenössische Performances rund um die Themen Traditionen, Bräuche und die Konstruktionen des Begriffs Heimat. Zentrales Anliegen ist ein Hinterfragen von Traditionen und Bräuchen, abseits der gängigen Traditions- und Brauchtumspflege. Es werden in den Performances Reibungs- und Konfrontationsflächen angeboten und beim gemeinsamen Brunch laden wir dazu ein sich auszutauschen.
Eintritt 25€ all inclusive: Performance & Brunch.
Eintritt für Kinder bis 6 Jahre frei.
Anmeldung erforderlich bis 27. Mai 2018 unter
performancebrunch@gmail.com
Volkskundemuseum Wien, Laudongasse 15–19, 1080 Wien
www.volkskundemuseum.at/performancebrunch_02062018
www.veronikamerklein.com
|
|
|
|
|
|
|
|
KATHARINA HEINRICH: RAUM_INNEN UND AUßEN. FEMINISMEN DISKUTIEREN
Gespräch: 05.06.2018, 19.00 h
mit Katharina Heinrich, Künstlerin, Wien
Moderation: Sabine Prokop, VfW
Im fluiden Raumverständnis von Katharina Heinrich ist Raum ein Prozess sozialer Handlungen, Bewegungen und Skulptur ein aus Raum – und Körperrelationen verdichteter, stets offener und wandelbarer Prozess. Im Akt des Dekonstruierens stellt sie ungewohnte Raum – Körperbezüge her, unterwandert normative Strukturen und legt kontinuierlich herrschende Macht-, Besitz- und Geschlechterverhältnisse frei.
In Kooperation mit dem Verband feministischer Wissenschaftleri*nnen
Depot, Breite Gasse 3, 1070 Wien
www.depot.or.at
www.katharinaheinrich.net
|
|
|
|
|
|
|
|
VORTRAG ZU ANTIRASSISTISCHEN, BPOC UND MIGRANTISCHEN PERSPEKTIVEN AUS KUNST UND BILDUNG
Vortrag: 14.06.2018, 18.30 h
Sarah Owens (Zurich)
Das Interesse der Vortragsreihe ist es, einen Dialog zwischen den eingeladenen Vortragende und lokalen Aktivist*innen, Theoretiker*innen und Künstler*innen herzustellen. Gespräche rund um aktuelle Bedingungen von Schwarzen, PoC und migrantischen Lebensrealitäten innerhalb des Kunstfeldes sollen Antirassistische Kämpfe und ermächtigende Strategien aufzeigen.
Die Vortragsreihe beabsichtigt einen Ort zu kreieren, der die vielfachen BPoC und migrantischen Stimmen im Feld der Kunst respektiert, präsent und hörbar macht. Außerdem möchte diese Vortragsreihe frei von eurozentrischer Ignoranz und beleidigenden Aussagen sein. Wir laden alle Anwesenden dazu ein, dies zu berücksichtigen und dabei mitzuhelfen, diese Voraussetzungen zu schaffen.
Organisation: Simone Bader, Petja Dimitrova, Anna Janowiak, Annette Krauss, Sushila Mesquita, Günay Özayli, Abiona Esther Ojo, Ruth Sonderegger.
Atelierhaus / Semperdepot, 1. Stock. Léhargasse 6-8, 1060 Wien
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
ATELIER ZU VERGEBEN!
Innstraße Ecke Rebhanngasse, 1200 Wien (Nordbahnhofgelände)
Die Miete beträgt 250€ per Monat
Großer Raum 43qm + kleiner Raum.6 qm./
mit Wasseranschluss/eigenes WC im Haus/
Souterrain/sehr hell /Fenster südwestlich/
Straßenbahnhaltestelle der Linie 2 (Innstraße).
Nähe Bauhaus Jägerstraße. Fotos auf Anfrage
Bei Interesse :
Fotos auf Anfrage
Mail an: office@rosmarielukasser.net
Oder anrufen: 0650/5519516
|
|
|
|
|
|
HIER
NEUE DATENSCHUTZGRUNDVERORDNUNG AB 25.05.2018
NACH OBEN
