Die Alumni-Ausstellungsreihe der Akademie der bildenden Künste Wien

Ausstellungsdauer: 21. März – 1. Juli 2016
Besichtigung nach Vereinbarung / bitte um Mail an g.holitz@akbild.ac.at

Mi, 22. Juni 2016, 14.00–16.30 h / Künstlerinnengespräche

Die Ausstellungsreihe xposit ist ein wichtiger Teil der Alumni-Förderung und dokumentiert den aktuellen Stand der künstlerischen Entwicklung ausgewählter Absolvent_innen der Akademie der bildenden Künste Wien. xposit ist gleichzeitig eine Plattform für die Präsentation von Arbeiten in einem exklusiven Rahmen und in direkter Auseinandersetzung mit dem Raum. Auf Empfehlung von Professor_innen der Akademie werden jedes Semester drei Absolvent_innen eingeladen, rezente Arbeiten in den Büro- und Sitzungsräumen des Rektorats vorzustellen und einen Dialog mit den sehr individuellen Raumsituationen einzugehen.

Im Sommersemester 2016 stellen die Künstlerinnen Anke Dorothea Dyes (Master in Critical Studies bei Diedrich Diederichsen) und Berenice Pahl (Moden & Styles bei Elke Gaugele) sowie Lea Huck (Konservierung und Restaurierung bei Wolfgang Baatz) aus.

Akademie der bildenden Künste Wien, Schillerplatz 3, 1010 Wien, Büroräume der Rektorinnen
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Künstler_innen:
Isabella Mcguire, Minda Andrén, Emma Pryde, Jenny Palén, Jessyca R. Hauser, Anja Morell, Victor Lizana

Kuratorinnen: Anna Schachinger & Lisa Stuckey

Eröffnung: 21 . März 2016, 18.00 h
Live act by NAPALM TREE at 7 p.m.

Ausstellungsdauer: bis 24. März 2016

Akademie der bildenden Künste Wien, Lehargasse 8, 1060 Wien
Weitere Informationen

[aha:] Konferenz: 1. und 2. April 2016

Nach den [aha:] Konferenzen 2012, 2013, 2014 und der [aha:]Lernreise 2015 findet nun die 4. [aha:] Konferenz bzw. Konfluenz statt, bei der heuer viele neue, innovative, anders arbeitende Schulen/Lernorte und ihre Akteur*innen aus Österreich zusammenfließen.

Hierzu wird es am Freitagvormittag Hospitationen geben, bei denen man konkret, vor Ort miterleben kann, wie mancherorts ganz neue Lernwege beschritten werden.

Die Teilnahme ist kostenfrei.

Eine Veranstaltung mit Unterstützung der Akademie der bildenden Künste Wien.

Atelierhaus der Akademie der bildenden Künste Wien, 1060, Lehargasse 6

Programm & Anmeldung:
www.ahalernen.at

Ein kuratorisches Ausstellungs-, Recherche- und Vermittlungsprojekt

Ausstellungsdauer: bis 16. Mai 2016

Vermittlungsprogramm

Das umfangreiche Vermittlungsprogramm des Projekts Unheimliche Materialien. Gründungsmomente der Kunsterziehung leistet Beiträge zur Aufarbeitung der Ideologiegeschichte von Bildungsregimen zur Untersuchung der Standortpolitik in Wien während der NS- Zeit, die auf die Gründung von Bildungseinrichtungen setzte und Kunst(raub)politik betrieb. Die Ausstellung situiert Archivmaterialien im Kontext des Jahres 1941 und setzt diese in Dialog mit zeitgenössischen künstlerischen Auseinandersetzungen.

Kuratorinnen: Elke Krasny und Barbara Mahlknecht

Mit Beiträgen von: Tal Adler/Friedemann Derschmidt/Elisabeth Samsonow/Karin Schneider/Anna Szöke/Niko Wahl, Anna Artaker, Eva Blimlinger, Ramesch Daha, Zsuzsi Flohr/Benjy Fox- Rosen/Eduard Freudmann/Eva Reinold/Luisa Ziaja, Lena Rosa Händle, Minna L. Henriksson, Belinda Kazeem-Kaminski, Gila Kolb, Martin Krenn, Ina Markova/Rosemarie Burgstaller/Sophie Bitter-Smirnov, Verena Pawlowsky, Sabine Plakolm, Birgit Peter, Dirk Rupnow, Hansel Sato, Sekretariat für Geister, Archivpolitiken und Lücken (Nina Höchtl und Julia Wieger), Anna Schürch, Bernadette Settele, Nora Sternfeld, Suely Rolnik, Wer hat Angst vor dem Museum? (Imayna Caceres/Pêdra Costa/Verena Melgarejo Weinandt)

Di, 05.04.2016, 13.30–17.30 h, xhibit
In heimgesuchten Archiven: (post-)nationalsozialistische Zeiten, dekoloniale Zukünfte
Workshop mit Sekretariat für Geister, Archivpolitiken und Lücken (Nina Höchtl und Julia Wieger) (Englisch)

Mi, 20.04.2016, 9.30–21.00 h
Do, 21.04.2016, 10.00–16.00 h
Mehrzweckssaal, Atelierhaus, Lehargasse 8, 1060 Wien
Vom Archiv ausgehend. Institutionelle Geschichte(n), Regime der Bildung, Künstlerische Praxen und Erinnerungspolitiken
Symposium (Deutsch/Englisch)

Di, 03.05.2016, 15.00–17.30 h, xhibit
Visiting Unheimliche Materialien. Gründungsmomente der Kunsterziehung.
Ausstellungsbesuch im Rahmen der von Belinda Kazeem-Kaminski geleiteten Lehrveranstaltung
Fachdidaktik Kunst, Öffentlichkeit und Geschichtspolitik (Deutsch)

Di, 10.05.2016, 17.00 h, Treffpunkt: xhibit
1941: Ein geschichtspolitischer Walk in Wien mit Studierenden der von Elke Krasny geleiteten Lehrveranstaltung Kunst und Öffentlichkei t (Deutsch)

Mi, 11.05.2016, 11.00 h, xhibit
The Missing Monument – Commemoration in Progress
Workshop im Kontext der Lehrveranstaltung Commemoration in Progress von Zsuzsi Flohr (Englisch)

Fr, 13.05.2016, 16.00 h, xhibit
Kuratorinnenführung (Deutsch/Englisch)

Informationen zum Programm
Informationen zur Ausstellung

Eröffnung: heute, 19.00 h

ada​ bespielt ab März 2016 Räumlichkeiten der ehemaligen Fleischerei Sterkl in der Brunnengasse 62, 1160 Wien.

Dazu werden dort regelmäßige Präsentationen von unterschiedlichen Positionen der Gegenwartskunst stattfinden. Der Fokus ist eine breit gefächerte Präsentation (Malerei, Bildhauerei, Performance, Medienkunst etc.) von Kunst im Wechselspiel mit der Örtlichkeit. Ziel ist die Schaffung einer sich prozesshaft transformierenden Ausstellung, mit jeweils in situ entstehender Kunst, die in Symbiose mit dem Raum
geschieht​.

ada, Brunnengasse 62, 1160 Wien
http://artisticdynamicassociation.eu/
http://fabianfink.com/de/

Künstler_innen:
Siegfried Amtmann, Joachim Bandau, Christian Eder, Tibor Gayor, Herrmann Glattfelder, Barbara Höller, Tamas Jovanovics, Karoly Keserü, Eric Kressnig, Franz Stefan Kohl, Tamas Konok, Edit Lajos, Dora Maurer, Janos Megyik, Josef A. Moser, Ingo Nussbaumer, Hermann Painitz, Florentina Pakosta, Fritz Ruprechter, Franz Riedl

Kurator : Peter Assmann

Ausstellungsdauer: 18. März - 23. April 2016

Artmark Galerie Wien, Singerstraße 17, 1010 Wien
http://www.artmark-galerie.at/de/
http://www.franzriedl.com

22. März 2016, 18.00 h

Mario Grubisic stellt sein neuestes Fotobuch vor.

Spektakel - Raum für Kultur, Hamburgerstrasse 14, 1050 Wien
Weitere Informationen

Künstler_innen:
Simina Badea | Michael Hedwig | Georg Loewit | Wolfgang Marx | Yun Wang

Kurator: Michael Hedwig

Ausstellungsdauer: bis 23. März 2016

Kunstsalon Seidenstrasse, Mahlerstrasse 14/2, 1010 WIEN
Weitere Informationen

Künstler_innen:
Christy Astuy, Jacqueline Chanton, Josef Kern, Klaus Ludwig Kerstinger, Michael Petrowitsch, Martin Schnur, Anna Stangl, Kurt Straznicky

Ausstellungsdauer: bis 26. März  2016

Galerie Schafschetzky Graz
http://www.galerie-schafschetzy.com

Kunstgespräch: 30. März 2016, 19.00 Uhr
mit Dagmar Buhr / Matthias Klos, David Eisl und Eleni Kampuridis

Ausstellungsdauer: bis 16. April 2016

Meine Arbeit sind Experimente und diese beziehen sich auf Fragen zum System Malerei: Farbe auf Fläche im Raum.  Durch die Loslösung der Leinwand vom Rahmen wurde der Bezug zum Raum offensichtlich und die Definition eines Bildes an sich erweitert. Raum und Bild hängen zusammen, beeinflussen sich und die Betrachtungsweise einer Arbeit. Jedoch verlor dadurch die Farbe auch ihren Bildträger. Ich prüfe daher die Möglichkeiten von Ölfarbe als eigenständiges Objekt im Raum sowie die des Raumes als Bild zu funktionieren und der Farbe einen erweiterten Bildträger – den Raum – zuzuordnen. Ziel ist eine Installation in Malerei umzuwidmen.

Galerie Fünfzigzwanzig, Residenzplatz 10, 2.Stock, 5020 Salzburg
http://galerie5020.at/programm/eleni-kampuridis

Kunstgespräch: 30. März 2016, 19.00 Uhr
mit Dagmar Buhr / Matthias Klos, David Eisl und Eleni Kampuridis

Ausstellungdauer: bis 16. April 2016

David Eisl zeigt ein Gebirge aus 12 Schachbrettern, deren einzelne Felder jeweils ein eigenes Höhenniveau aufweisen. Eine Überlagerung von Karte und Landschaft, in welcher die komplexe Beziehung des Menschen zu seiner Umwelt und deren Repräsentationen sowie die Formung der Wahrnehmung durch so nützliche Hilfsmittel wie Karten, Apps etc. in Frage gestellt werden.
Es geht nicht nur darum, wohin uns etwas bringt, sondern auch, was es aus uns und unserem Denken macht. Was wird also aus der kühlen Abstraktion des Schachspiels, wenn sein Kontrast zur (visuellen) Täuschung wird? Was aus den mindestens ebenso abstrakten Werten, die es verkörpert, was aus der vermeintlichen Plan- und Berechenbarkeit der Welt?

Galerie Fünfzigzwanzig, Residenzplatz 10, 2.Stock, 5020 Salzburg
http://galerie5020.at/programm/david-eisl-the-map-is-not-the-territory

Künstler_innengespräch: 31. März 2016, 19.00 h

Im Rahmen der Veranstaltungsreihe Bewährungsprobe stellen jeweils zwei  Künstler_innen ihre Praxen, Strategien und Techniken zur Diskussion.

Die Bewährungsproben ermöglichen, unabhängig von Ausstellungen und somit öffentlicher Repräsentation über die eigene künstlerische Arbeit und im Umkehrschluss über künstlerische Positionen in Wien zu sprechen. Kritik muss geübt werden.

Luisa Kasalicky, Studium an der Akademie der bildenden Künste Wien.
http://www.kasalicky.com

Krüger & Pardeller, Zusammenarbeit seit 2005, leben und arbeiten in Wien.
http://kruegerpardeller.com

Präsentiert von baer - Wiener Künstlerinnenvereinigung

Depot, Breite Gasse 3, 1070 Wien
http://www.depot.or.at/

Künstler_innen:
Steffi Alte, Belén, Sunah Choi, Benjamin Hirte, Isabella Kohlhuber, Roland Kollnitz, Axel Koschier, Christoph Meier, Imre Nagy, Andreas Perkmann Berger und Bernhard Rasinger

Finissage: am 31. März 2016, ab 17 Uhr Führungen

ab 19 Uhr Katalogpräsentation, Gesangsperformace von Csaba Markovits und Zoltán Migovics,

Lesung von Thomas Hesse, Beitrag von Nikolaus Ruchnewitz als DJ

Korea Kulturhaus, Arbeiterstrandbadstraße 122, Donaupark, 1220 Wien

http://www.koreakulturhaus.at/

Ausstellungsdauer: bis 2. April 2016

Galerie MAM, Residenzplatz 1, 5020 Salzburg
http://www.galerie-mam.com
http://www.bertramhasenauer.com/

Ausstellungsdauer: bis 2. April 2016

Maria Anwander thematisiert in ihren Arbeiten die Rolle von KünstlerInnen innerhalb des Kunstsystems. In die Entstehung ihrer Werke für die Ausstellung im Weissen Haus fließt die Erwartungshaltung unserer Gesellschaft an die Kunstschaffenden, unerschöpflich und stetig Ideen und Arbeiten zu produzieren, mit ein.

…] Man könnte behaupten, dass sich Anuk Miladinović im Hinblick auf Prämisse und Strategie größtenteils im Rahmen zeitgenössischer Installations- und Videokunst bewegt, ihre irritierende Fiktion jedoch eigenwillig und darüberhinaus auf eine sehr feinsinnige und elegante Art und Weise dargestellt ist.
Führungen auf Italienisch und Rumänisch

das weisse haus, Hegelgasse 14, 1010 Wien
http://w.dasweissehaus.at/exhibition/vorschau-eroffnung-anuk-miladinovic/
http://w.dasweissehaus.at/exhibition/vorschau-eroffnung-maria-anwander/

Künstler_innen:
Madis Luik (Ee/De), Sissa Micheli (It/At), Michael Michlmayr (At), Anna Mitterer (At), Bärbel Praun (De), Linda Reif (At), Benedek Regös (Hu)

Eröffnung: 4. April 2016, 19.00 h

Ausstellungsdauer:  bis 30. April 216

Einführende Worte: Petra Noll

Die Auseinandersetzung mit der Vergangenheit, ihren Bildern, Zeugnissen, Architekturen und Zeitzeugen stimuliert „Nachbilder“ im Kopf. Bedingt durch den zeitlichen Abstand wird ein anderer Blick auf das Zurückliegende sowie auf die eigene Identität und Herkunft ermöglicht. In dieser Ausstellung geht es in erster Linie um die künstlerische Verbildlichung von Erinnerungen, die mit subjektiv erlebten Orten verknüpft sind, oder mit Plätzen, die durch kollektive Emotionen aufgeladen sind. Recherchen in der Heimat, Kamerafahrten durch verlassene Räume, Archivbilder persönlicher Erlebnisse, Stätten und Personen und/oder angeeignete Fotos geschichtsträchtiger Orte werden im Zuge einer medialen Neuaufarbeitung in den Kontext gegenwärtiger Bilder, Aussagen und Repräsentationsformen wie u.a. Ton/Musik, Bewegung oder Transformation gestellt.

Fotogalerie Wien, Währinger Straße 59, 1090 Wien
http://www.fotogalerie-wien.at

Künstler_innen:
Christian Rothwangl, Felix Theile und Nazim Ünal Yilmaz

Kurator : Christian Bazant-Hegemark

Ausstellungsdauer: bis 29. April 2016

Die Ausstellung “ Telling Stories, Tracing Fragments ” zeigt figurative Arbeiten von drei Künstlern, die sich in den Medien Druck, Zeichnung und Malerei auf unterschiedliche Weise dem Thema Figuration nähern, es nutzen und erweitern. Die visuellen Fragmente der dadurch entstehenden Werke können als offene, mehrdeutige Narrationen interpretiert werden. Die Ausstellenden stehen an unterschiedlichen Positionen ihrer Karriere - es handelt sich sowohl um Studierende als auch, mit Nazim Ünal Yilmaz, um einen Künstler mit bereits zwei abgeschlossenen Akademie-Diplomen, und einer beeindruckenden Ausstellungsgeschichte.

Hollergasse 12, 1150 Wien
http://hollerei-galerie.at/

Ausstellungsdauer: bis 20. April 2016

Esther Stockers modernistisch geprägte Formensprache drückt sich in einer Vielzahl künstlerischer Medien aus, deren Thematik ihren Ausgangspunkt in der Abstraktion der Malerei zu Beginn des 20. Jahrhunderts nimmt, als Kasimir Malewitschs Schwarzes Quadrat auf weißem Grund (1915) die Malerei in eine Gegenstandslosigkeit überführte und gleichzeitig als räumliche Komponente begriff. Der Aufbruch der Malerei in eine Räumlichkeit jenseits des Figurativen erweiterte die Betrachtungsmöglichkeiten von Kunst als holistische Erfahrung von philosophischen Fragestellungen.
Weitere Informationen

Galerie Krobath, Eschenbachgasse 9, A-1010 Wien
http://www.galeriekrobath.at/

Künstler_innen:
Mitchell Anderson, Gina Folly, Rochelle Goldberg, Julian Göthe, Thomas Julier, Valerie Keane, Balthazar Lovay & Benu Zitz, Brigit Naef, Nick Oberthaler, Phil Solomon, Ian Wooldridge and C.C. Olsommer

Ausstellungsdauer: bis 22. Mai 2016

Le Manoir de la Ville de Martigny
1, Place du Manoir, CH-1920 Martigny
www.manoir-martigny.ch

Ausstellungsdauer: 18. März bis 17. April 2016

Künstler_innen:
Valentin Aigner, Oswald Auer, Gábor Bachman, Simon Bauer, Kerstin Bennier, Monique Berger, Ivica Capan, Anna Margit Erber, Christof Gaggl, Bernhard Garnicnig, Mario Grubisic, Harald Grünauer, Erik Hable, Christina Hartl-Prager, Jeanette Hayes, Judith Huemer, Klara Kohler, Anna Königshofer und Lisa Stuckey, Hannes Langeder und IFEK, Ernst Logar, Marko Markovic, Anna Mitterer und Matthias Buch, Clemens Mock, Peter Moosgaard, Martin Music, Margit Nobis, Daniela Pesendorfer, Alexandra Reill, Fiona Rukschcio, Patrick Schabus, Paul Maria Schneggenburger, Elio Seidl, Herbert Christian Stöger, Veronika Schubert, Salvatore Viviano, Matthias Zangerl

Die Ausstellung vereint die einzelnen Arbeiten rund 40 zeitgenössischer, österreichischer Künstlerinnen zu einer bildhaften Aufführung 'im Allgemeinplatz'. Zu sehen sind Fotografien, Collagen, Installationen, Konzeptkunst und Videos. "Opera publica!" – konzipiert als antielitäre Inszenierung, entwickelt als heterogenes Werk-Tableau. "Opera" nicht im Sinn einer musikalischen Bühnendarbietung der sogenannten Hochkultur, sondern als Denkfigur von Kunstpräsentation im Narrativ, in einer Raum-Regie; "publica" als Versprechen einer Ausstellung in Korrespondenz mit dem Publikum: der Öffentlichkeit.

Finissage: 17. April 2016, 15 Uhr

Künstlerhaus Wien
http://www.k-haus.at/de/ausstellung/307/opera-publica.html

Künstler_innen:
Siegfried Anzinger | Nicole Ahland | Walter Bausenwein | Herbert Falken | Dorothee Golz | Edite Grinberga | Jürgen Hafner | Bertram Hasenauer | Joachim Hake / Thomas Henke | Anne Hitzker-Lubin | Lena Knilli | Zenita Komad | Julia Krahn | Thomas Lange | Shimon Lev | Michael Morgner | Adrian Paci | Mimmo Paladino | Hannes Priesch | Arnulf Rainer | Keiko Sadakane | Tobias Trutwin | Holger Walter | Eduard Winklhofer | Jürgen Wolf | Yongbo Zhao | 0512

Ausstellungsdauer: 4. März - 22. Mai 2016

Es war eine Zeit des Aufbruchs, in der Luther seine Thesen an die Wittenberger Schlosskirche schlug – religiöse Dogmen wurden hinterfragt, neue Werte althergebrachten Denkweisen entgegengesetzt und das Korsett strenger Lebensregeln ein Stück weit aufgebrochen. – Auch heute leben wir in einer Phase globaler Neuorientierung, in der verschiedenste Lebensentwürfe ein so ambivalentes wie verwirrendes Bewusstsein unserer Welt spiegeln. Die Werke der Ausstellung „Luther reicht nicht!“ reflektieren eindrücklich, wie sich Gefühle des Aufbruchs fast 500 Jahre nach Luthers Reformation in unserer Zeit manifestieren und von Künstlerinnen und Künstlern aufgenommen, diskutiert und bildnerisch verarbeitet werden.

Kunsthaus Kaufbeuern
Weitere Informationen

Künstler_innen:
Nadja Bournonville  | Kerstin Von Gabain | Zenita Komad | Eva Kotatkova | Anja Manfredi | Nadim Vardag

Kuratoren: Simon Weber-Unger & Moritz Stipsicz

Ausstellungsdauer: 11. März - 8. Oktober 2016

Das Josephinum – Sammlungen der Medizinischen Universität Wien – präsentiert ab 11. März die Sammlung Aichmair. Im Rahmen von „de oculis“ werden neben den historisch bedeutenden Beständen des Josephinums auch erstmals Objekte aus der umfangreichen Sammlung des Augenarztes Hermann Aichmair gezeigt, die dieser dem Josephinum als Schenkung überlassen hat.

Als Teil der Ausstellung werden Interventionen von sechs zeitgenössischen Künstlern präsentiert, deren Arbeiten auf unterschiedliche Weise das Auge und das Sehen im weiteren Sinne behandeln.

Josephinum, Sammlungen der Medizinischen Universität Wien
Währinger Straße 25, 1090 Wien
Weitere Informationen

Ab Freitag, 11 März 2016 im Kino in Österreich
(Filmcasino Wien,  KIZ RoyalKino in Graz, im  Moviemento & City-Kino in Linz sowie im  Programmkino Wels )

"Sein ist verbunden sein": "Mobilisierung der Träume - Dreams Rewired" spürt den Sehnsüchten und Ängsten der heutigen vernetzten Welt nach und dreht dafür die Zeit 100 Jahre zurück, in die Epochen, als Telefon, Film und Fernsehen ihren Anfang nahmen. Diese frühen Medien, ebenso wie heute etwa Social Media, entfachten auf virulente Weise utopische Vorstellungen von grenzenloser Kommunikation, Demokratisierung von Wissen oder gar dem Beginn ewigen Friedens durch besseres gegenseitiges Verständnis. Doch auch damals löste die mediale Überwindung von Zeit und Distanz gleichzeitig Besorgnis um Privatsphäre, Sicherheit und Moral aus.

Mit Hilfe von leidenschaftlich recherchiertem, vielfach noch nie gezeigtem Archivmaterial aus etwa 200 Filmen, gibt "Mobilisierung der Träume" uns ein schillerndes Mosaik vermeidbarer Fallen und zeitloser Hoffnungen mit auf den Weg in die Zukunft und rückt nebenbei auch die Rolle der Frauen in der Geschichte der modernen Kommunikation ins rechte Licht.

Erzählt von  Tilda Swinton
A 2015, 85 Minuten

Nominiert für den Silver Eye Award @ East Silver Market 2015
Nominiert für den Österreichischen Jurypreis @ This Human World 2015

https://youtu.be/aYvk6YAE9Ko
http://www.ambienttv.net

The project has been selected among 720 international submissions as winner of the AZ Award 2015 in Toronto / Canada. The award has been attributed in the category Concepts/Prototype.

Ass. Prof. Andrei Gheorghe (Mag. arch. Academy of Fine Arts Vienna, 2005), initiated and teaches the yearly Architecture Challenge summer school at the University of Applied Arts Vienna.

The AC13 summer school was conducted as a collaboration between the Institute of Architecture at the University of Applied Arts Vienna and the REXLab at TU Innsbruck. The students Jiaxing Lu, Rhina Portillo, Matthias Urschler, Maria Valente, Yi Lin Vincent and Matea Ban worked with instructors Andrei Gheorghe, Georg Grasser, Kadri Tamre, Thibault Schwartz and invited guest experts Clemens Preisinger, Moritz Heimrath, Robert Vierlinger and Arne Hoffmann from Bollinger+Grohmann Engineers to explore the potential of digital production through the use of robotically controlled placement of phase-change polymers in the production of full scale structures.

http://www.2013.architecturechallenge.org/

http://www.azuremagazine.com/article/2015-az-awards-winner-best-concept/

http://www.andreigheorghe.com/

Unsere Ateliergemeinschaft (4 Personen) sucht per 1.3. eine/n Nachmieter/in für einen ca. 15qm grossen, hellen Raum!

Kosten: 130€

Lage: 7 Bezirk, nächst U6 Stadthalle, Altbau 3.Stock, Gemeinschaftsküche Bei Interesse melden bei: miltnernicole@hotmail.com